Run to... where?

Ayer fue 23F y no, no hubo golpe de estado, pero si concierto de Labuat (aunque cada vez lo sea menos) en la Sala Costello. Fue según me cuentan, un concierto mágico como casi todos los que dan en esa sala Virginia, Iñaki y Fran.

En el repertorio se introdujeron varias novedades como son la presencia de nuevas y estupendas covers, un Circus actualizado, o la falta de varios cortes del primer álbum de Labuat (que no creo que demasiados echaran en falta). Entre todas estas primicias, brillaba de antemano con luz propia la presentación de una de las canciones que en teoría figurará en el esperado futuro álbum, la canción se titula Amanecer. Os dejo el video de youtube (cortesía del canal de margapb) para que juzguéis vosotros mismos antes de leer nada de lo que voy a exponer:




Se trata lamentablemente, de la adaptación al castellano de una canción escrita por Virginia años atrás titulada originalmente Run to you, y digo lamentablemente porque creo que al estreno del tema de ayer se le podría aplicar la frase, "a Dios rogando y con el mazo dando"...

Hace unos días, Virginia realizó una entrevista en Intereconomía TV donde por fin decía algunas cosas que hasta ahora parecían teorías absurdas de gente que únicamente veían conspiraciones donde no había más que una Virginia Maestro con libertad total en su carrera. En ochos minutos muy bien amortizados venía a contar, que ella no tomó todas las decisiones que hubiera querido en ese primer Labuat. Que desde Sony le  habían "recomendado"  adaptar/traducir a nuestra lengua algunos de los temas en Ingles de la maqueta de ese segundo álbum grabada en GC Producciones, dejando también entrever que aquello no era natural y que finalmente lo había aparcado por no lograr encajar las letras. También hablaba de autenticidad, puso el ejemplo de una batería donde cada uno de los golpes está dado con una intención concreta, comparándola con la perfección técnica y el sonido más artificial que un equipo informático proporciona, y como en ese primer Labuat se abusaba de ese tipo de producción. Venía a concluir que una persona, aunque no conozca los entresijos de una grabación musical, percibe cuando una canción se hace "de verdad"; lo hizo con una metáfora bastante bien traída, la comparación de la bollería industrial respecto a una pastelería artesanal. Fue una de las mejores entrevistas realizadas a Virginia Maestro, por hablar claro y no asumir incomprensibles decisiones ajenas como propias (¿ves como no pasa nada?); también porque se le veía especialmente centrada y decidida y como he dicho alguna vez, a mi parecer es el principal problema que tiene ahora mismo. Creo que no fuimos pocos los que nos ilusionó bastante y nuestras ganas de escuchar algo de ese nuevo álbum se multiplicaron instantáneamente.

Muchos me animaron a escribir sobre las novedades en el mundo Labuatico. Por una vez y sin que sirva de precedente, fui frió y aguanté; y si lo hice, fue porque sabía que algo similar podría ocurrir: no es la primera vez (ni creo que será la última)  que Virginia hace un "donde dije digo, digo diego". Y es que aquellas eran esperanzadoras palabras, pero lo que valen son los hechos, y la única realidad tangible es que Virginia en el momento de la gran verdad, en la ocasión que ha tenido de presentarnos una nueva canción de ese próximo trabajo tras un largo silencio, el momento que ha tenido de volvernos a ilusionarnos...; lo ha hecho con una canción de letra traducida contradiciendo lo que pocos días antes había defendido en Intereconomía TV.

A lo mejor Virginia entra a leer los comentarios a su nueva niña y se lleva una decepción, puesto que las reacciones a la misma están siendo más sido bien tibias. Yo no pienso que se trate de una preferencia del Inglés por encima del Castellano en sus seguidores como muchos intentan hacer creer, mi opinión es que exactamente igual que una persona (aún no teniendo grandes nociones musicales) percibe, cono decía Virginia, cuando un tema es autentico en cosas como la batería o los instrumentos reales; también detecta cuando se injerta una letra sobre otra anteriormente compuesta, o cuando todo el tema en su conjunto es un pastiche de pegotes como pasaba en alguna que otra canción de Labuat . Y es precisamente eso, lo que bajo mi criterio le pasa a Amanecer. No me parece un tema a despreciar (aunque sí bastante inferior a mi parecer al resto de composiciones completas que conocemos de ella), es una canción bastante sencilla con un claro toque Country cuyo principal problema es a mi entender, que está absolutamente desnaturalizada y eso le hace quedarse de nuevo a medias de casi todo. Estoy seguro que en su versión original en Ingles podría pasar como una canción ligera al más puro estilo de Patsy Cline, pero lo que al final ocurre es que se queda a medio camino entre La Guardia y los M-Clan más comerciales en cuanto a contenido e intención. Ojo, que a mi M-Clan es un grupo que me gusta, especialmente en sus tres primeros discos, pero en definitiva... Amanecer ni sorprende, ni traspasa y eso es porque se detecta que "algo falla", que "algo ha pasado", esa letra no encaja... Traducir un Country hecho precisamente en el idioma que mayormente le va, es como traducir un Flamenco a la lengua de Shakespeare para intentar introducirse en el mercado sajón: una locura artificiosa que al final no deja de ser como ese pastelito masivo que a lo mejor ha seguido un buen proceso de elaboración, pero al que al final han inyectado una buena dosis de colorantes y saborizantes artificiales (en este caso el Castellano) para que en teoría "guste" a todos un poco más y resulte más atractivo visualmente, y digo de nuevo en teoría, porque como está demostrado es MENTIRA.

Pero lo peor no es que este tema guste más o menos (de un disco entero tendremos nuestras propias preferencias) o que la traducción esté mejor o peor; lo que menos me gusta de este golpe de efecto, es la deslegitimación de la esperanzadora entrevista del otro día: poder llegar a pensar que Virginia está diciendo a cada cual lo que quiere escuchar, que es consciente de la sangría de seguidores que día a día se produce, y quisiera agradar a todos a contrarreloj. No sé trata de dar palos en exclusiva a Virginia Maestro, repito que yo (y creo todo el mundo) sabemos perfectamente que está en una situación complicada, tiene unos contratos, una multinacional con ideas estúpidas detrás... ,todos podemos llegar a entender que tenga presiones, que en el disco finalmente salgan temas traducidos y que en ningún caso será ese disco con bastante más de la mitad de canciones en Inglés como era aquella maqueta que grabaron en su día (eso ya se puede ver en base a sus registros en la SGAE). Todos hemos asumido que probablemente pasarán años antes de tener libertad artística plena concretada en un disco pero… ¿y en el escenario? En el escenario allí ella es la dueña, allí no manda nadie esté o no gente de Sony observándola.

Y es que da la sensación de que en la hora de la verdad Virginia siempre se termina rajando, como si no se atreviera a apostar del todo por lo que ella misma parece creer, ejemplos los hemos tenido de sobra en los últimos tiempos. Esa defensa de lo auténtico mostrada en ese programa se diluye a las primeras de cambio. Si desde varios sitios se le animaba (con buen tino) a tener valor y estrenar en los conciertos aquellos temas que ella quisiera salvar en su versión original porque eran el paso más inteligente hacía ello (y es que ¿a que nadie se imagina hoy Circus o I Call your name traducidas?), Virginia no ha hecho sino precisamente lo contrario: estrenar un tema traducido de una canción que para más INRI también incluirá el tema en su versión original como si de una cantante al estilo de Shakira se tratase (bollería industrial masiva en la actualidad); quizás es que no creo en absoluto en ese formato de disco de ofrecer versiones originales y sus correspondientes traducciones y todavía me pregunto en que diablos están pensando al tener esa idea, en mi opinión no hará sino devaluar significativamente el disco sea como sea. Con su elección deja además casi claro que comparte esa traducción, nos la ha mostrado antes que la original y eso es significativo, y yo me pregunto ¿es esta la autenticidad prometida?

Estoy seguro que una Virginia convencida y valiente como la de la de la entrevista del otro día pero con una continuidad real sobre sus palabras, conseguiría sin despeinarse recuperar gran parte de lo perdido estos últimos meses de descarrilamiento; pero al final pasa un poco lo contrario, te ilusionas para luego llevarte el chasco por su parte. Yo personalmente no tengo ganas de hacer un seguimiento diario de la carrera de VM, implicarme activamente y que termine mareado con idas y venidas continuas según capricho del día o destinatario del mensaje.

No tengo absolutamente nada que reprochar al resto del concierto de ayer, salvo de nuevo esa sensación de bolo ante 4 colegas, esa percepción de falta de una mayor profesionalidad palpable en cosas como la entrada a los temas o demasiado gracioso en voz alta, que al final lo que se logra transmitir con todo ello a mi parecer, es que se trata de la revoltosa clase de Secundaria de un Instituto ante no sólo la pasividad de su profesora, sino su propia colaboración; pero eso ya lo traté en una entrada anterior cuando hablaba de como el estilo de VM encima de un escenario lejos de mejorar se había ensuciado de un tiempo a esta parte, supongo que será una cuestión de gustos... Hablando del repertorio sin embargo, me parece perfecto porque es el que a ella le gusta en estos momento sea la canción que sea en el idioma que sea, respeto tanto la elección de un tema en Castellano de los Ronaldos como cualquiera de los otros en Inglés, (maravillosos las nuevas por cierto). Pero respecto a ese futuro disco, tras haberse grabado ya una parte y representando ahora mismo la oportunidad más importante de su futuro, este primer nuevo paso es una pequeña gran desilusión. Sencillamente me gustaría seguir lo dicho en la entrevista del otro día, y lo único que me he encontrado es otra contradicción/incoherencia más. No me gustaría llegar a la conclusión de que Virginia es otra de esas vendemotos de las qué, como ella explicaba el otro día, está lleno el mundo de la música; todavía pienso que es auténtica, sólo temo como la otra vez que tiene miedo y todavía no hay un camino marcado.

Ahora que está quitando temas de Labuat del repertorio si me gustaría al menos recordar una frase de esa gran canción que es Ya se verá: "si quieres que te crea, demuéstrame que ya se verá". Yo estaré encantado de creerla, pero con hechos no con palabras. Por favor yo también quiero que me creáis cuando digo que de nada tengo más ganas.

Próxima oportunidad: Clamores, por favor que no se pierda. Allí nos vemos ;-)

Insomnio Febril

Buceando en las sensaciones perdidas

Soy tu año

Todo se había llevado con un gran secretismo intentando crear en la gente la dosis exacta de expectación y ansiedad. Aún se desconocía el estilo musical, tampoco se habían confirmado productores, idioma o autores de las canciones del primer disco de ese proyecto (que aún nos sonaba extraño) llamado Labuat. Sólo teníamos una fecha y una emisora de radio: 2 de Febrero de 2009 en Cadena 100.

Las únicas filtraciones que en esos días había, se publicaban en una página que trataba sobre temas televisivos llamada tele.org; en el que una de las colaboradoras, que firmaba con el pseudónimo de Maritele, hablaba de vez en cuando sobre el disco de Virginia, visto el incremento de visitas que ello les suponía. Casi siempre lo hacía con un tonillo de mala leche, aunque al final sus informaciones se solían confirmar como verdaderas, no en vano Maritele disponía de contactos de primer orden en la propia Getsmusic. Fue precisamente ella la primera en poner sobre el tapete que el primer single de Labuat sería una canción lenta con un ritmo cercano al vals, que su letra hablaba sobre el agua y el aire, y que estaba compuesta por el propio Risto Mejide. Desgraciadamente (como pasa en demasía en el mundo de la opinión que rodea a Virginia) no tardó en recibir palos a su publicación con un exceso de visceralidad en base a una supuesta defensa que al final genera precisamente lo contrario. Todas aquellas informaciones sonaban demasiado extrañas.

Un presunto lío con las fechas por parte de Sony Italia, hizo que nuestro pequeño calidoscopio saltara por los aires tres días antes del estreno en exclusiva en Cadena 100. Soy tu aire se encontraba ya a la venta en iTunes Italia, y como en cada canción que se despacha en la popular tienda de Apple, era posible hacer una pre-escucha de 30 segundos de la misma. Fueron momentos de locura en el foro: mensajes privados, teléfonos rojos, actuación... Mucha tensión intentando evitar posibles problemas debido al contrato de privilegio con Cadena 100. No tardamos demasiado en darnos cuenta, que no sé podía luchar contra la increíble viralidad de Internet: el enlace para escuchar ese fragmento ya circulaba en pocos segundos en foros, blogs, páginas web, y demás. A pesar de tener la consigna de intentar parar aquello, era imposible. A pesar de nuestro esfuerzo, nosotros no podíamos ni debíamos luchar por tapar un error, que desde luego no era nuestro, tampoco debíamos ser quienes nos lleváramos un mal rato por ello.

En lo relativo a lo exclusivamente musical, para qué negarlo, esos 30 segundos escogidos no pintaban demasiado bien. Una Virginia que vocalmente parecía más cercana a la de Lunas Rotas que a tantas otras canciones en las que todos nos había enamorado, en el género musical daba la impresión de estar más cercana al bolero (cosa inimaginable en su momento), la orquestación demasiado atípica e incluso una portada de single no excesivamente acertada. Todo ello generó un revoltijo de opiniones dispares en las que quizás primaban las más negativas, ideas preconcebidas del álbum entero por 30 segundos y con ello una pequeña montaña rusa de sensaciones. No faltaron por supuesto, los intentos de comprar la canción entera en iTunes Italia, pero se necesitaba una tarjeta de crédito italiana y a pesar de remover Roma con Santiago no hubo manera de conseguirla finalmente.

El día anterior a la puesta de largo en Cadena 100, MSN Italia (portal web de Microsoft) subió también sus 30 segundos del tema en los que se mostraba otra parte diferente. La cosa no cambiaba demasiado, pero aún así quedé a media tarde para comentarlo en el Messenger con otras tres personas (a los que hoy llamo amigos) también ávidos de nuevas noticias sobre el disco. Sin todavía escarmentar y por pura cabezonería, intenté de nuevo comprarla después de tantos intentos fallidos en iTunes, sorprendemente esta vez si me dejó hacerlo y la canción comenzó a descargarse en mi PC mientras yo no daba crédito. Fue de esta forma, casi sin querer, como me convertí en posiblemente el primer comprador de la música de Labuat de la historia.

Aun puedo sentir esa primera escucha y las sensaciones que en mí causaron. Como mis tres amigos esperaban con inquietud mi opinión mientras yo la escuchaba nervioso por primera vez, como en el primer puente musical les escribía de forma eufórica que aquello no era únicamente una repetición continua de estrofas sino que la canción iba mutando como algunos sospechábamos, también me acuerdo como se me pusieron los bellos de punta con la explosión final... Más tarde y tras intentar detallarles sin éxito lo que acababa de escuchar, pude por fin pasarles el tema (no sin problemas puesto que estaba protegido) y vivir también esos mismos momentos pero desde el otro lado; esperando, en este caso, yo, su reacción para luego quedarnos durante un buen rato hablando de la cantidad de instrumentos que había, los arreglos, la voz de Virginia... Recuerdo irme a la cama esa noche, dejando en el foro un mensaje tranquilizador del jugador que va a la partida con la serenidad de tener todas las cartas bien marcadas. Fue igualmente genial vivir al día siguiente el estreno del single en Cadena 100; ir leyendo las distintas opiniones de la gente, algunas buenas otras malas, pero como afortunadamente pasaba siempre en esa época, muchas y nunca indiferentes (lo cual siempre es enriquecedor). A la noche Florín en la Radio "En la Orilla del Favre" abrió el programa pinchando la versión italiana y muchos pudieron escuchar la canción completa y con buena calidad sin las cuñas y cortes de Cadena 100.

Decía Mister Furia en el Podcast de The Pinker Tones, que el día que Virginia escogió Soy tu aire como single cerró la puerta de Operación Triunfo, ya que desde el principio lograron ofrecer algo absolutamente distinto a las latinadas y música de consumo rápido que (salvo honrosas excepciones) habían precedido a Labuat. Como muchos, tenía grandes dudas con esos 30 segundos, pero se disiparon en el instante en el que la pude escuchar completa por primera vez. Me pareció un tema estupendo, original, con un toque casi de película de fantasía, en una muy buena labor por parte de todos los integrantes de Labuat. Eran momentos de expectativas hinchadas, de un cierto interés por parte de los medios, de ser la reina de la búsqueda en Google, de comentarios también en foros de prestigio, eran también los días de la promesa de actuaciones siempre con música en directo, de luchar por lo auténtico... Sin embargo algo falló: la canción no fue casi radiada ni tampoco se pudo dar a conocer por ninguno de los otros medios disponibles, y con sólo diez semanas de vida fue tristemente finiquitada. Por desgracia Soy tu aire vivió en sus propias carnes todas las miserias de la industria musical española.

Y es que en mi opinión, si no logró entrar en los medios no fue por su propia su condición de diferente a pesar de intentar utilizar esto en su contra como excusa(una canción termina asumiéndose a base de repetirla machaconamente, como bien saben las RadioFormulas), sino por una pobre apuesta por parte de su compañía en los tres medios masivos que hoy en día disponemos: televisión, radio e Internet. Es verdad que había mucha entrevista a Virginia en prensa escrita y también muchos actos digitales, pero la realidad es que se trataba de vender música y no palabras, y Soy tu aire no logró llegar a sonar en casi ningún sitio e incluso se pusieron impedimentos para que así fuera. Lo más triste, es que en muchos casos no requería siquiera dinero, sino cierto interés y aprovechar la cantidad de posibilidades que se ofrecen ahora mismo por ejemplo en la red. A ello hay que sumar además, graves errores de bulto en lo referido al lanzamiento, impropios de la multinacional que más vende en nuestro país: no hubo un videoclip hasta mes y medio después respecto al estreno del tema, cuando finalmente salió se cambió rápidamente de single, tampoco se dejaba enlazar el mismo desde fuera de Youtube. Las promesas de grandes actuaciones en directo para televisión tampoco llegaron, y no pudo escucharse a nivel nacional nada en TV salvo esa gloriosa interpretación en AR, donde la propia Ana Rosa se quedó con cara de muñeca Nancy. También hubo incontables problemas con respecto a su hermana Soy tu agua, como el retraso constante de una edición Deluxe en iTunes que nadie sabía a ciencia cierta cuando salía, o una primera tirada de vinilos defectuosos en la que la directamente se omitía a pesar de estar anunciada en la contraportada. La única propuesta medianamente original con la que contó y que con el tiempo ha resultado tremendamente exitosa, fue el Pinta soy tu aire, que curiosamente vino a propuesta de AfterShare y no de la propia Sony. Igualmente genial, a la vez que con cierta repercusión mediática, fue la idea de mezclarla con la La mentira en el primer concierto en Penélope, después de todas las acusaciones de plagio vertidas las logró acallar con un aplauso unánime mediante una muestra de humor y saber reírse de uno mismo, que tantas veces he echado en falta en la propia Virginia. Da la sensación de que el Soy tu aire estuvo metida en una lucha de egos y demostración de poder, en la que el mayor perjudicado fue Labuat y por tanto todos los que lo forman (incluido Sony), no era su guerra.

A un año del lanzamiento y con la distancia que da el tiempo, ahora quizás coincido con la opinión mas contenida expresada en su día por Lucky Tovar respecto a Soy tu aire. Considero que quizás lo más original de la propuesta (por encima de arreglos, instrumentación, letra o desarrollo) es la propia forma de interpretarla de Virginia Maestro. Ahora a la producción le veo algo más los hilos de lo que lo hacía en su momento: cierta rigidez en la forma de cantar de Virginia (quizás motivada por los problemas de bloqueo que tuvo en la grabación), algunas partes quizás sean algo previsibles y dulcificadas, y sobre todo demasiada sobreproducción instrumental cuando en mi opinión, Virginia cuanto más cercana a la raíz mejor. Sin embargo sigue pareciéndome un tema magnífico, con la mayoría de virtudes intactas y ese aura que arrastra de "tema maldito" o "incomprendido”, hacen que todavía lo vea de forma más entrañable y especial. Además Virginia ha mejorado su interpretación en vivo hasta bordarla en cada concierto; con una mezcla de agua y aire ha sabido llevarla todavía más a su terreno, hace que cada actuación sea distinta permitiéndose jugar más con el fraseo y con el tiempo (aunque muchos agradeceríamos que lo hiciera todavía más). Aunque quizás no me parece el registro vocal o el estilo en el que yo veo a Virginia más cómoda para un futuro, sí me parece un debut con el que podrá mirar hacía atrás y sentirse orgullosa. Con respecto a mi, es un tema que 365 días más tarde todavía sigue provocándome sensaciones, y eso no lo hacen más que los temas que me mueven algo por dentro. Como ejemplo pongo que Soy tu agua sólo me permito escucharla en aquellos momentos que le puedo prestar toda la atención necesaria porque la vivo de forma muy intensa; una vez hecho pasa bastante tiempo hasta que de nuevo quiero volver a oírla.

Y precisamente por eso, quiero hacer un punto y aparte para Soy tu agua. Aún recuerdo aquella noche que tras muchas decepciones por los retrasos pudimos por fin escucharla, como me quedé hasta altas horas de la madrugada hablando de ella y como posteriormente me costó conciliar el sueño, aún conmovido por la extrema belleza de lo que acababa de escuchar en las prodigiosas manos de Juzz Ubach y la voz desnuda de Virginia Maestro, no me podía creer que estuviera escuchando algo así en una producción nacional. Al día siguiente vestí ojeras en el trabajo y sin embargo me levanté con una sonrisa de oreja a oreja que me duró todo el día. Podría decirse que Soy tu aire es la versión elegante, sotisficada y abrumadora de The Pinker Tones y Soy tu agua es la versión íntima, conmovedora y “paramundos” de Virginia Maestro. Ambas son perfectamente validas (de hecho Soy tu agua sólo tiene sentido porque existe Soy tu aire), pero yo me quedo de largo con el agua porque me parece mucho más cercana a los valores diferenciales que siempre he atribuido a la propia Virginia: allí ella no es una actriz más dentro del reparto sino que lo es prácticamente todo, y eso le otorga un rol mucho más importante, que ella conoce y por eso asume más riesgos. Soy tu aire quizás hubiera funcionado con otra cantante (aunque seguro que nunca hubiera sido tan genuina), Soy tu agua sólo tiene razón de existir con la inimitable forma de interpretar de Virginia Maestro.

Por eso resulta aún más incomprensible que la versión favorita de Virginia del tema más especial para ella, la mejor canción de todas las grabadas para el autor de la misma y Productor Ejecutivo también del disco, la más destacada igualmente en las encuestas en la comunidad de Labuat con más movimiento que en ese momento existía, no figurase en el tracklist del CD, sino que únicamente fuera accesible en una edición Deluxe en iTunes, que como se ha dicho, vino además plagada de problemas. Tampoco es un tema que se puede escuchar a través de Spootify, donde generalmente de otros artistas si figuran el máximo número de pistas posibles hayan salido o no en exclusiva en la red. Soy tu agua al final no es conocida más que por los que hacemos un seguimiento directo de la carrera de Virginia Maestro y representa una oportunidad perdida para capturar gente en estos tiempos, en los que hay tal oferta y se hacen escuchas tan rápidas, que hay que aprovechar cualquier golpe de “click” casual que se presente.

Menos entendible resultaría aún que se plantease hacer la misma jugada en el futuro disco, ofreciendo versiones alternativas (aunque paradójicamente podrían tratarse precisamente de las originales) tan singulares como Soy tu agua únicamente por otras vías en que no sean la del disco físico. Si no figuran en el CD mi opinión es que es casi como sino estuvieran, porque esa comprensible vía de explotación mediante iTunes es más para temas de relleno y descartes que para joyas como precisamente es Soy tu agua (a mi parecer la más grande de todas). Más doloroso sería, que alguna de esas canciones se tratasen de esas de las que hacen cambiar la trayectoria de una carrera: dejar fuera de ese segundo disco alguno de los mejores temas por su correspondiente “versión” (pasada por un filtro de comercialidad absolutamente erróneo), sólo lograría capturar menos gente porque no se está ofreciendo lo original, lo genuino, la autentico... en estos días de clones.

Me gustaría que para el próximo disco no sólo se incluya directamente lo mejor (tenga la condición que tenga), sino que como single de nuevo se vuelva a apostar por la diferencia, por la intuición, por los sentimientos propios y no por los supuestos ajenos, como en su día pasó con la elección de Soy tu aire. Sé que el hombre es el único animal que tropieza dos veces en la misma piedra, pero me encantaría además que esa apuesta venga esta vez acompañada de buenas e inteligentes formas de promoción aunque no necesariamente conlleven excesivo gasto económico, que el mal trabajo en los despachos no termine silenciando la buena labor artística. Sólo se requiere implicación y seguir el camino trazado.

Feliz cumpleaños Soy tu aire, estoy seguro que el tiempo te tratará bien.